At The Gates Sesión previa a la escucha del nuevo álbum

Buenas!
Os saluda Miquel. Hoy os traigo noticias frescas.

En el verano, los Suecos Nice Guys of Death Metal lanzarán su séptimo álbum de estudio titulado «The Nightmare Of Being». Desde que la banda de Gotemburgo se disolvió en 1996 después de solo seis años de existencia, aparentemente no pertenecen a la punta de lanza del género.

Los conciertos de Re-Union fueron recibidos con más entusiasmo en los años noventa, después de todo, AT THE GATES siempre ha estado entre las bandas más experimentales en el campo del death metal. Escuchar la discografía demuestra que los músicos se desarrollaron aún más durante su período creativo activo. Mientras que el primer longplayer, “The Red In The Sky Is Ours”, vibró mucho, AT THE GATES cruzó los límites del género en “With Fear I Kiss The Burning Darkness”, sobre todo por la percusión chirriante y pesada del black metal de Tomas Lindberg. En «Terminal Spirit Disease», el HM 2 se puso en marcha por primera vez, aunque las estructuras de las canciones mostraban los rasgos doomy del PARADISE LOST medio.

At The Gates - Portada de Slaughter Of The Soul

Con “Slaughter Of The Soul” la banda finalmente logró un álbum esencial en el campo del Death Metal. Podías escuchar los orígenes del norte de Europa del disco, así como una predilección casi sin precedentes por los gritos cabreados y la delicadeza rítmica. “Slaughter Of The Soul” quizás podría describirse mejor como un disco básico pre-metal con armonías penetrantes y atrevidos cambios de tiempo.

Luego, como es bien sabido, AT THE GATES desapareció de la escena y siguió con «At War With Reality» después de las presentaciones en vivo antes mencionadas en 2014. El álbum tiene algunos paralelismos con su predecesor, pero parece un poco más cabreado y mocoso. “To Drink From The Night Itself”, por otro lado, contiene las canciones más divertidas de los suecos hasta la fecha, que incluso estropearon algunos de los mejores riffs de Thrash.

Con “The Nightmare Of Being” AT THE GATES finalmente regresan y terminan su metamorfosis hacia una banda de death metal progresivo con actitud rock-n-roll de la vieja escuela en las diez pistas.

Fuimos invitados a un evento exclusivo de pre-escucha y, junto con otros representantes de prensa, pudimos convencernos con nuestros propios oídos de la alta calidad del álbum y los presagios cambiados en términos de arreglos, voces y concepto general.

At The Gates - Para beber de la noche misma (Portada)

“Specter Of Extinction” abre la línea de baile con un preludio clásico en la guitarra de nailon, antes de que las guitarras planas exudan vibraciones oscuras a negras. La canción se convierte en un monstruo de ritmo en el medio, mientras que Tomas Lindberg aparentemente croa un poco más ronco que nunca.

“The Paradox” elabora ingredientes como los ladridos de núcleo duro, un solo virtuoso y duelos de guitarras juntos en una apisonadora de death metal de la vieja escuela. Una cosa ya está clara: no se harán prisioneros.

“The Nightmare” se destaca como una canción por primera vez en la medida de lo posible de todas las marcas comerciales conocidas de la banda y se mete debajo de tu piel de inmediato con una capa progresiva. Los escépticos, a quienes les gusta describir el canto de Lindberg como algo que les cuesta acostumbrarse, se sorprenden con los pasajes pésimos de las palabras habladas.

«Garden Of Cyrus» no es para los débiles de corazón. Con esta canción, la banda finalmente deja la seguridad de su país de origen con ambos pies. La pieza comienza con rock indie, que se convierte en un riff de rock de estadio al estilo de los FOO FIGHTERS. Al mismo tiempo, hay un trasfondo condescendiente, como lo conocemos de las REINAS DE LA EDAD DE PIEDRA. Como si esta transformación no fuera suficiente, se vuelve a utilizar la voz hablada y un saxofón en el transcurso de la canción. De vez en cuando aparecen arreglos con un top heavy similar en los lanzamientos del compañero de banda OLA ENGLUND (FEARED, THE HAUNTED, SIX FEED UNDER).

“Touched By The White Hands Of Death” restablece el equilibrio después de este vuelco progresivo en staccato pisando fuerte el dinamismo. Por primera vez se escuchan flautas, violonchelo y viola.

“The Fall Into Time” combina los diferentes recursos estilísticos de las canciones anteriores bajo un mismo techo, lo que con la orquestación recuerda el estado de ánimo de ciertas películas de terror de la década de 1970.

“Cult Of Salvation” comienza de la mejor manera de IRON MAIDEN, solo para ser absorbido por un monstruo de odio y nihilismo bajo la bandera del Black Metal.

“The Abstact Enthroned” – Una canción que trae mucho bajo un mismo techo. Grandes riffs, atmósfera continua y un solo extático al final.

“Cosmic Pessimism” desarrolla un mensaje muy oscuro con el ritmo de empuje y la palabra hablada, que a veces recuerda a Dark Wave. Lo mejor de la canción, sin embargo, es simplemente la genialidad en la guitarra.

“Eternal Winter Of Reason” termina un álbum variado con un outro impredecible de Clavinova nuevamente en un disfraz retro clásico.

La función de chat apareció cada segundo durante toda la sesión de escucha y contenía exuberantes himnos de alabanza sin parar. Por una vez, los periodistas participantes estuvieron de acuerdo y al final hablaron del mejor disco de la historia de la banda hasta el momento. Para poder confirmar esta sensación a largo plazo, las piezas altamente complejas deben examinarse más de cerca, una sola escucha simplemente no es suficiente.

Después de la sesión, Tomas Lindberg y Martin Larsson estuvieron disponibles para algunas preguntas cuidadosamente seleccionadas del plenario, en las que el cantante fue muy accesible y humilde, mientras que el hombre de la guitarra fue bastante taciturno.

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